Colloque

Les forces investies comme premiers matériaux

Marie-Josée Plouffe

Membre a labase

Marie-Josée Plouffe : UQTR- Université du Québec à Trois-Rivières

Résumé de la communication

Comme formatrice des futurs enseignants en arts, je crois qu'il existe des dimensions fondamentales inhérentes à la pratique. Peu importe, le cadre de pratique (loisir culturel, démarche artistique ou scolaire), une partie importante des apprentissages concerne l'expérience sensible du « faire ». À travers cette expérience en construction, différents aspects sont mis en jeu, comme dans un mouvement hélicoïdal. La pratique du théâtre n'est pas une science exacte avec des règles rigides et fixes, elle oblige à demeurer ouvert à ce qui se vit. Elle est un espace vivant d'expériences implicites et multiples. Pour comprendre ce phénomène, nous avons réalisé une recherche auprès de personnes en situation de handicap qui pratiquent le théâtre (contexte artistique ou scolaire, loisir culturel). Notre intérêt ne portant par sur le handicap mais sur ce qui est vécu. Les concepts émergents concernent essentiellement cinq dimensions implicites mais fondamentales de la pratique. Ces concepts ont été confrontés à des théories existantes sur le processus de création. Notamment celle de la dynamique de création (Gosselin et al. 1998), du processus créateur de l'acteur (Stanislavski, c1984) et des processus de création théâtrale qui conviennent aux adolescents (Beauchamp, 1998). Je souhaite présenter une partie du modèle né de cette confrontation qui permet de mieux comprendre ce qui se vit et aide à discerner les facteurs qui favorisent une expérience de réussite.

Résumé du colloque

Au Québec, plusieurs universités offrent des programmes de formation dans les disciplines artistiques au préscolaire/primaire et au secondaire menant au brevet d’enseignement. Des enseignants en art dramatique, arts visuels et médiatiques, danse, et musique, poursuivent des recherches en milieu de pratique qui questionnent des problématiques reliées à la diversité culturelle, l’identité professionnelle de l’enseignant d’art, les pratiques éducatives, le rôle de l’art dans les apprentissages, la culture à l’école, l’éducation muséale, l’art dans la communauté, etc. Nous constatons que dans l’ensemble ces recherches sont peu documentées et insuffisamment connues par les enseignants impliqués dans les quatre programmes de formation à l’enseignement des arts. En quoi ces recherches consistent-elles ? Existe-t-il des similitudes entre elles ? Peuvent-elles donner lieu à des collaborations et favoriser le partage des savoirs entre les disciplines ? Le colloque permettra d’exposer les recherches récentes dans nos disciplines respectives et s’articulera autour de trois axes : l’identité professionnelle de l’enseignant d’art; la culture dans le parcours scolaire; les pratiques éducatives en contexte universitaire, scolaire, communautaire et muséal. Il permettra aux chercheurs des quatre disciplines artistiques et provenant de différentes universités de se joindre pour partager l’état de leurs recherches.