Colloque

Une éducation artistique centrée sur l'enfant : de la naissance d'un modèle à son épuisement dans le contexte éducatif québécois

Résumé de la communication

Dans le cadre d'une approche historique, je souhaite présenter comment un enseignement des arts plastiques centré sur l'enfant a pu remplacer l'enseignement du dessin fondé sur l'imitation des modèles pour céder ensuite le pas au modèle culturel. J'insisterai sur les conditions sociales et institutionnelles, et les influences extérieures qui expliquent ces changements de paradigmes. Je présenterai d'abord le rôle actif du milieu artistique (artistes, critiques d'art et musées) dans la reconnaissance et la valorisation du dessin spontané de l'enfant (1930-1950). Ensuite, j'exposerai comment un nouvel enseignement des arts plastiques fondé sur l'expression personnelle de l'enfant et les codes de l'art moderne s'est développé grâce au travail d'une pionnière, Irène Senécal. Cette dernière, par des explorations pédagogiques hors du milieu scolaire et par des appuis dans différents milieux culturels et éducatifs, a réussi à implanter de nouvelles méthodes d'enseignement dans quelques écoles avant de recevoir une reconnaissance officielle de son programme au début des années 1960. Puis, j'expliquerai pourquoi le modèle s'est sclérosé, surtout au niveau primaire, par les effets de la routine et de la rigidité des doctrines, particulièrement celle de la dite Évolution graphique. À l'occasion d'une réforme de programme, apparaît un nouvel objectif éducatif, celui de présenter des images de l'art comme modèles d'inspiration pour les réalisations des élèves.

Résumé du colloque

Le 20^e siècle, siècle de la psychologie de l’enfant, s’est achevé et se perpétue sur un bien étrange paradoxe qui ne cesse de se renforcer : cette enfance que nous croyions bien connaître bouscule les cadres dans lesquels nous l’avions pensée et étudiée. Se trouve aujourd’hui ébranlée la frontière majeure qui permettait de cerner et définir l’enfance : la frontière qui marquait la distance et la différence entre l’enfant et l’adulte. La reconnaissance de l’enfance comme identité et différence constitue en effet l’un des principaux problèmes que doivent affronter les sociétés démocratiques contemporaines. Les travaux de M. Gauchet et d’A. Renaut, notamment, ont montré comment ces problèmes s’expriment dans les mutations qui affectent la définition de l’enfance, la relation éducative, les fondements de l’autorité, les manières dont le monde de l’enfance est pensé et valorisé, les comportements et les attentes de la société et des adultes à son égard.

Les dispositifs d'éducation artistique, comme en témoigne la place croissante qui leur est faite en France comme au Québec, sont des lieux du plus haut intérêt pour étudier ces mutations : ils donnent ainsi à voir à gros traits des processus moins lisibles ailleurs. À plusieurs égards, ils peuvent être considérés comme des sortes de « laboratoires » au sein desquels s'essaient de nouvelles relations de nos sociétés à son enfance, et se forgent de nouveaux savoirs et de nouvelles représentations à son sujet (Kerlan, 2008 ; Lemonchois, 2010 ; Loeffel, 2011). L’engagement des artistes dans le champ éducatif – au sens large –, le recours croissant à l’éducation artistique, peuvent être considérés comme des dimensions révélatrices de la problématique de l’enfance dans nos sociétés. Ce colloque réunira des chercheurs et des artistes dont les travaux et les œuvres aident à rendre compte de ce que la rencontre de l’art et de l’enfance nous apprend des enfances contemporaines et des recompositions qui l’affectent.