Colloque

Y a-t-il du rite dans le théâtre?

Rojas Amador Paula

Membre a labase

Rojas Amador Paula : Universidad Nacional de Costa Rica

Résumé de la communication

Cette communication veut mettre en évidence le rapport entre le théâtre et le rite, jusqu'à la « performance art ». Dans un premier moment, on fera un parcours par le théâtre de la cruauté d'Antonin Artaud, une approche qui ouvre vers une plus grande proximité entre le spectateur et le spectacle autour du sens du rite et du sacré. On suivra avec un regard sur Jerzy Grotowsky, auteur qui a proposé la notion de « voie négative », basé sur l'exploration des limites du corps. Dans un second moment, on se concentrera sur le concept de « performance art » et on verra, notamment, le travail de trois artistes qui ont manifesté la conviction de l'intimité de leurs créations avec le rite : l'artiste autrichien Hermann Nitsch, l'artiste mexicain Guillermo Gómez-Peña et, finalement, l'artiste française Orlan avec la troupe la Pocha Nostra. Pour conclure, on discutera de la présence du rite dans ces manifestations artistiques et théâtrales.

Résumé du colloque

Le rite est autant une action qu’une catégorie, un fait qu’une perspective, une expression qu’une expérience. Paradoxalement, les « pratiquants » des actions rituelles semblent être les derniers à s’y référer en tant que catégorie, alors que les chercheurs du social et du religieux souvent n’y participent pas et, surtout, n’y croient pas. Dans ce colloque, nous posons la question des nouveaux sentiers qui s’ouvrent aux études rituelles. Nous voulons dépasser le décalage entre la facticité de l’action et sa signification, ainsi que la distance entre la naïveté des acteurs rituels et les questionnements critiques des chercheurs. Deux sortes de sentiers s’ouvrent devant nous : les sentiers esthétiques et les sentiers socioculturels.

L’expérience esthétique est semblable à celle du rite. Historiquement, l’expérience esthétique a dû s’émanciper de l’expérience rituelle religieuse pour conquérir son autonomie. Le « divin » rituel semble dès lors ne pas pouvoir se concilier avec le « sublime » artistique. Cependant, ils se confondent souvent, tant du point de vue des sujets religieux que des artistes et même aussi du point de vue de l’action elle-même, quand le sujet religieux a recours aux arts dans ses liturgies ou quand l’artiste s’applique avec dévotion à l’acte créateur.

En ce qui concerne les sentiers socioculturels, la nouveauté se rencontre dans le rite lui-même, en tant que perspective à partir de laquelle envisager le social et le culturel. Ici, il faut être clair : il ne s’agit pas d’étudier le rite en fonction de la société et de la culture, mais d’étudier la société et la culture « dans » le rite.

Les sentiers esthétiques rejoignent les sentiers sociaux et culturels dans la proposition d’une plus grande attention à la performativité rituelle. Les sentiers socioculturels influent sur les sentiers esthétiques en exposant l’importance du contexte, au-delà de la simple extériorisation de la subjectivité. Ainsi, les nouveaux sentiers ouverts aux études rituelles sont concordants, autant en ce qui touche l’expérience rituelle que l’expérience humaine par elle proportionnée. Ils sont « perspectivistes » non seulement parce qu’ils ont recours à plusieurs points de vue pour observer et analyser les rites, mais aussi parce qu’ils envisagent la pluralité des dimensions qui les caractérise et se laissent guider par elle dans l’enquête de cette étrange sorte de « déterminisme » esthétique qui nous fait reconnaître le bon, le beau et le vrai.