Colloque

Les réserves visitables et les enjeux de la conservation : le cas du Musée des maîtres et artisans du Québec

Isolda Gavidia

Membre a labase

Isolda Gavidia : Musée des maîtres et artisans du Québec

Résumé de la communication

La mission du Musée des maîtres et artisans du Québec est de valoriser l'ingéniosité et la créativité des créateurs et artisans de l'objet fait main dans la tradition et dans sa continuité contemporaine au Québec. En 2013, le MMAQ déménage sa collection de près de 11 000 objets dans une nouvelle réserve externalisée qui répond aux plus récentes normes en matière de sécurité et de conservation. Ce projet de grande envergure – qui lui valut le prix d'excellence en conservation en 2015, de l'AMC – est devenu un prétexte pour tenter l'aventure des réserves visitables. Le Musée s'est préalablement interrogé sur la pertinence du projet, soit sur l'intérêt du public face à ses collections, sur les bénéfices du projet, ainsi que sur son impact sur les collections. Avec l'aide d'étudiantes de l'École du Louvre, deux scénarios de visites ont été élaborés. L'un pour un public large, lors d'évènements ponctuels, tels que des portes ouvertes, les journées de la culture, etc. Un autre scénario a été pensé pour un public spécialisé. Le redéploiement des collections dans la nouvelle réserve, selon une méthodologie adaptée (par typologie des matériaux, des collections et par espace), rend les collections facilement accessibles, bien que la réserve n'ait pas été conçue pour être visitable a priori. Son accessibilité a néanmoins permis d'éduquer les publics sur le travail en conservation, de valoriser notre métier, de faire comprendre les besoins financiers du musée et de démystifier les réserves.

Résumé du colloque

On observe depuis peu dans les musées d’art un nouvel intérêt pour les collections. Celui-ci survient après plusieurs décennies au cours desquelles les expositions temporaires semblaient représenter la seule possibilité pour attirer l’attention sur les activités muséales. Malgré cette inflation autour de l’exposition, de plus en plus de musées développent de nouvelles façons de mettre en valeur et de réactualiser leurs collections : « carte blanche » à des artistes ou à des personnalités de renom, insertion d’œuvres ou d’expositions contemporaines dans des salles historiques, mise en vedette d’une œuvre ciblée ou d’une acquisition exceptionnelle, grand projet architectural nécessitant un redéploiement des collections. Ce sont là quelques-unes des stratégies qui inscrivent l’événement au cœur des collections muséales. Mais quelle est cette nouvelle relation entre collection et événement? Qu’est-ce qui caractérise la notion d’événement et sa migration dans le champ de la muséologie? Quelle serait la contribution de cette production événementielle au développement et à la mise en valeur des collections? Peut-on parler d’un nouveau paradigme et, dans un tel cas, où se situe son moment d’émergence? Ce colloque souhaite réunir des chercheurs universitaires et des professionnels des musées pour réfléchir à ces nouveaux usages des collections. Il vise autant à définir l’événementiel dans le champ de la muséologie qu’à en recenser les usages dans les collections, à les classer et à les étudier dans leur manifestation singulière.

Ce colloque s’inscrit dans les activités du groupe de recherche et de réflexion CIÉCO (Collections et impératif événementiel/The Convulsive Collections). CIÉCO mène ses travaux avec l’appui du CRSH, dans le cadre d’un projet de développement de partenariat qui réunit l’Université de Montréal, l’UQAM et l’UQO ainsi que le Musée d’art de Joliette, le Musée des beaux-arts de Montréal et le Musée national des beaux-arts du Québec.