Veuillez choisir le dossier dans lequel vous souhaitez ajouter ce contenu :
Membre a labase
Anne Nadeau : UQAM - Université du Québec à Montréal
En 2014, le Conseil québécois du théâtre a commandé une étude sur la sortie au théâtre en contexte scolaire à Anne Nadeau, médiatrice culturelle, enseignante et doctorante en Études et pratiques des arts à l'UQAM. Cette étude a été financée par le programme « Leadership pour le changement » du Conseil des arts du Canada. Le rapport propose des réponses à la question suivante : dans un contexte où on ne cesse d'investir l'école de diverses missions et où la relation culture-éducation se complexifie, comment accroître la fréquentation du théâtre par les écoliers du Québec et la rendre plus uniforme sur le territoire? Il dresse d'abord un portrait du lien entre la sortie au théâtre (et plus largement la sortie culturelle) et l'école québécoise avant de s'attarder à décrire le contexte actuel de la sortie scolaire. Cette section ayant été nourrie par des entretiens avec diverses instances et par un questionnaire auquel plus de 200 intervenants scolaires ont répondu, sur tout le territoire québécois. La troisième section propose des pistes de solutions pour accroître la fréquentation du théâtre par les publics scolaires.
La question des publics de la culture appelle à prendre en compte leur importance dans la consolidation d’un espace public (Habermas, 1962) dynamique, susceptible d’accueillir débats et diversité de points de vue, mais aussi à mesurer à l’effet de pratiques culturelles ciblées au sein de communautés de tailles variées.
Les efforts déployés pour que les productions culturelles rejoignent des publics s’avèrent à présent considérables. D’ailleurs, les institutions culturelles comme les musées sont désormais évaluées en fonction de leur capacité à attirer des publics de plus en plus nombreux. La diversité de l’offre en culture, en loisir et en divertissement place différents établissements en concurrence afin d’attirer les non-publics (Jacobi et Luckerhoff, 2010). Les pratiques culturelles, de la lecture à la sortie au théâtre ou au musée, subissent aussi des mutations profondes sur les plans social, esthétique et technologique. Des facteurs propres à certains arts ou régions, tels les changements apportés aux politiques gouvernementales, les nouvelles technologies, le vieillissement de la population et la désindustrialisation participent à l’accélération de ces mutations.
Dans un contexte où les productions culturelles sont de plus en plus considérées comme des outils de développement économique (économie créative et culturelle), la pression de trouver des publics, locaux et touristiques, devient encore plus forte. Le colloque envisagé permettra de réfléchir aux esthétiques qui leur sont destinées et aux technologies qui façonnent leur expérience, aux stratégies mises en œuvre pour communiquer avec eux, à l’éducation nécessaire pour que le non-initié ait accès à des formes de culture et d’art plus sophistiquées, et aux lieux et aux pratiques qui cherchent à attirer et à fidéliser leurs usagers. Trois axes seront priorisés : 1) Esthétique; 2) Communication et éducation; 3) Théories et méthodes.
Thème du colloque :