Colloque

De la botanique à l'art ou comment les écrits du frère Marie-Victorin ont alimenté mes réflexions et mes recherches sur la pratique artistique et l'enseignement des arts visuels

Anne Marie Michaud

Membre a labase

Anne Marie Michaud : UQAR - Université du Québec à Rimouski

Résumé de la communication

Par les chemins et détours propres à la recherche-création, je me suis intéressée à l'œuvre du Frère Marie-Victorin alors que j'en étais encore à déterminer l'approche méthodologique qui conviendrait à mon projet doctoral. Alors que je le connaissais comme botaniste de renom et fondateur du Jardin botanique de Montréal, j'ai été émerveillé de découvrir la contribution que Marie-Victorin a apportée comme pédagogue et humaniste à la société québécoise. L'étude de ses journaux, correspondances et carnets de recherches sont rapidement devenus pour moi une source d'inspiration dans ma propre recherche-création. Mon immersion dans l'œuvre du Frère Marie-Victorin m'a même amenée à chercher à transposer ses idéologies quant à l'enseignement des sciences à l'enseignement des arts et, de façon plus importante, à reconsidérer la place de la pratique réflexive au carrefour de mes activités artistiques et pédagogiques. J'en suis venue à reconsidérer mon implication comme artiste-enseignante dans mon milieu et à chercher à adopter une posture d'apprenante-enseignante que je me plais à définir comme une posture d'amateur publique.

Résumé du colloque

Ce colloque offre l’occasion de souligner les contributions de recherches actuelles en formation artistique dans des contextes professionnels, scolaires, collégiaux ou universitaires.

Réunissant un ensemble de chercheurs en art dramatique et théâtre, en arts visuels, en danse et en musique, il est l’occasion de s’interroger tant sur les pratiques de formation que sur les conceptions sous-jacentes à l’accompagnement de l’apprentissage des arts et à la compréhension de son enseignement. Il est conçu sous forme de dialogue afin de favoriser des moments de partage et d’explorer les conditions et les limites du rayonnement de la recherche en éducation artistique. Il donne également lieu d’approfondir le sens de l’expérience vécue lors de la mise en œuvre du processus de création et du processus d’appréciation esthétique.

C’est dans une perspective de rencontre entre les arts et l’éducation que se pose le questionnement relatif aux recherches et aux pratiques actuelles. Quelles sont les voies d’accès privilégiées dans l’apprentissage et l’enseignement des arts? Comment les parcours individuels et de groupes de chercheurs, de formateurs, d’enseignants et d’étudiants constituent-ils des éléments d’ancrage à l’évolution du domaine de l’éducation artistique? Comment se traduit le rapport de soi et à l’altérité en formation artistique? Comment cette formation incite-t-elle l’émergence de savoirs et le développement de compétences? Comment les institutions professionnelles, scolaires, collégiales et universitaires cadrent-elles les apprentissages artistiques et leur enseignement?

Ces questions seront abordées afin d’alimenter les réflexions et de consolider les savoirs dans le domaine de la formation artistique.