Colloque

Graphisme citoyen : pratiques artistiques et construction du lien social au sein de l’école primaire

Valérie Yobé

Catherine Nadon

Membre a labase

Valérie Yobé : UQO - Université du Québec en Outaouais

Résumé de la communication

Cette communication présentera les premiers jalons d’une recherche-action menée au cours d’une résidence d'artiste consacré au design social au primaire qui se tient sporadiquement depuis le mois de janvier 2019. Au cours des interventions, une classe de 5^e année du primaire devient le lieu d’élaboration, de mise en pratique et de visibilité d’une certaine pratique du design social. Notre objectif, concevoir et créer des ateliers de création graphique à partir d’une approche collaborative afin de co-construire un lien social à l’école. Celle-ci, lieu de vie concret, est repensée en lien avec l’évolution des formes de vies sociales qui s’y trament et les enjeux encourus, tout en procurant une approche artistique et culturelle originale. Cette expérience immersive et collective a pour objectifs de 1) comprendre la pratique collaborative de design social dans le cadre de l’enseignement- apprentissage des arts visuels au primaire en documentant le processus de création et les dispositifs qui se développent durant cette résidence et leur rôle dans la création d’un lien social : graphistes-élèves-enseignants-communauté; 2) documenter notre participation en résidence à l’enseignement-apprentissage du graphisme citoyen et notre participation avec les enseignants-es; 3) concevoir le processus de la création d’un atelier axé sur le graphisme citoyen destiné aux élèves et aux enseignants-es du primaire en documentant sa conception, son implémentation collaborative et sa réception.

Résumé du colloque

Comment la pratique des arts outille-t-elle les individus à devenir des citoyens culturels, orientés vers la justice et susceptibles de faire entendre leurs voix, de partager leurs idées dans l’espace public? Les manifestations de la distance croissante entre le citoyen et les institutions publiques garantes de ses droits et soutenues par leur exercice sont nombreuses et constituent pour certains un réel danger. Or, les formes d’expression de la citoyenneté et sa corporéité dans les espaces collectifs comme l’espace public – la sphère à l’intérieur de laquelle s’exercent et s’éprouvent la critique, l’adversité, la communauté, notamment – témoignent du renouvellement de la conception qu’on peut en avoir. En cohérence avec une citoyenneté outillée pour la désaliénation, Poirier (2012) décrit une citoyenneté culturelle comme une évolution du rapport entre l’État et l’art comme mode de « construction identitaire », d’expérience d’altérité, de porte ouverte vers la sphère publique et le politique. La culture y est un vecteur de lien social appelant à « l’appropriation par les individus des moyens de création, production, diffusion et consommation culturelle » (p. 11). Cette appropriation est facilitée par la conception de dispositifs développés par des chercheurs et des créateurs qui œuvrent au sein de différents domaines artistiques dans le cadre d’incursions dans les espaces publics. Certains, sans qu’ils soient des assistants sociaux ni des agents du maintien de l’ordre, agissent comme des agents du désordre, de la lucidité, de l’esprit critique (Vincent, 2018). Ils proposent des dispositifs « pour faire avec » qui font résonner les voix multiples des citoyens afin qu’ils contribuent au grand chantier d’un espace public, suscitant un dialogue démocratique et la coconstruction d’un pouvoir collectif. Ainsi, former à la citoyenneté culturelle constitue une réponse au phénomène croissant de l’aliénation citoyenne, donnant accès à la culture et stimulant l’esprit critique.