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Colloque
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Carolina Nascimento Dias : Universidade Estadual de Campinas
L’art est une technique sociale du sentiment qui par le processus de catharsis contribue à transformer les émotions ordinaires et nous projeter vers l’avenir et aux possibilités de transformations sociales (Vygotski, 2005).
Dans cette communication nous problématisons la place de l’art et des expériences esthétiques dans l’éducation de base au Brésil et son rapport avec la justice sociale. Au Brésil, l’effacement progressif des enseignements d’arts du curriculum s’inscrit dans le cadre de finalités néolibérales en éducation, dans lequel il semble plus important de former les étudiants au marché du travail que de développer la pensée critique et l’humanisation (Ferreira, 2021; Laval, 2019).
À partir d’une recherche théorique portant sur le corpus des textes de Vygotski et d’autres auteurs brésiliens, nous concevons que l'art dans l’école a le potentiel d’affecter les sujets et d’élargir leurs expériences par l’imagination et la création. L’éducation esthétique peut incarner une forme de résistance à cette réalité brésilienne inégale (Pino, 2006; Vygotskij, 2022). En tant que catégorie qui relie le ressentir, le penser et l’action, nous nous intéressons à la transformation des visions du monde (Vygotski, 2014) des individus ouverte par l’activité artistique ainsi que l’engagement éthique et politique qu’il peut mettre en mouvement.
Enfin, nous défendons l’idée que les expériences esthétiques sont des moyens de connaître la réalité et de lutter pour un futur plus juste.
Ce colloque porte un regard sur l’art comme vecteur de transformation sociale. Alors que l’art revendique un rôle d’acteur public pleinement impliqué dans les débats sociaux (Ardenne, 2019; Cauquelin, 2018; Heinich, 2014; Fourmentraux 2012; Lamoureux et Uhl, 2018; Zask, 2014), il devient un moyen de connaissance et d’action abordant diverses questions socialement vives (Ardenne, 2009; Lamoureux, 2005; Ramade, 2015; Trudel et Fortin, 2022) qui suscitent des controverses, attisent des émotions, mettent en concurrence des représentations et des intérêts divergents, interrogent les systèmes de valeurs (Audigier, 2007; Legardez et Simonneaux, 2006). Les éditions précédentes de ce colloque avaient précisé de quelle manière ce nouveau paradigme artistique fournit un terreau fertile pour l’éducation (Kerlan et Langar, 2015; O’Farrell et Kukkonen, 2017), favorisant l’enrichissement d’une panoplie d’« éducations » à la citoyenneté, à l’antiracisme, à l’inclusion, à la démocratie, à l’environnement, etc.
Alors que les universités québécoises s’engagent dans une refonte majeure des programmes de formation à l’enseignement au regard d’un nouveau référentiel de compétences professionnelles (Québec, 2020), l’édition de 2023 de ce colloque a pour but de considérer des recherches émergentes pouvant inspirer la mise en œuvre, dans l’éducation scolaire, d’axes de formation transversaux ancrés dans les réalités sociales contemporaines, plus spécifiquement, comment les arts et la littérature peuvent-ils favoriser la prise de conscience, l’acquisition de connaissances, l’adoption de valeurs et de comportements susceptibles de répondre aux enjeux sociétaux complexes du XXIe siècle.
Considérant le contexte actuel de renouveau des programmes de formation universitaire, nous nous intéresserons aux recherches pouvant avoir des retombées significatives sur la formation initiale des enseignantes et enseignants des domaines des arts et des langues du Programme de formation de l’école québécoise.
Thème du congrès 2023 (90e édition) :
Thème du colloque :
Date :
12 mai 2023
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Responsables :
