Colloque

L’art communautaire comme vecteur d’éducation et de transformation sociale

Marie Michèle Grenon

Membre a labase

Marie Michèle Grenon : UQAM - Université du Québec à Montréal

Résumé de la communication

Il est désormais reconnu que les activités d’apprentissage non formelles peuvent être plus adaptées pour les adultes ayant eu des expériences scolaires négatives, comme c’est le cas de nombreuses personnes incarcérées et judiciarisées (De Maeyer, 2019; Windisch, 2016). Bien qu’elles représentent moins de 10% de la population carcérale québécoise, les femmes tendent à être moins scolarisées et intégrées au monde du travail que la moyenne (ministère de la Sécurité publique, 2018).

Cette présentation analyse un projet d’art communautaire, soit une activité d’apprentissage non formel, réalisé dans un processus de collaboration créatif et réflexif entre des femmes judiciarisées et des artistes professionnels. L’objectif est de montrer comment cette activité permet la prise de conscience, l’acquisition de connaissance, de valeurs et de comportement chez les participantes.

Le cadre théorique s’articule autour de la notion de praxis de Freire (1973) qui considère que la lecture, l’analyse critique et le dialogue ouvert sur des problématiques sociales dans des « cercles de cultures » (Freire, 1970) favorisent des prises de conscience transformatrices. S’appuyant sur une étude de terrain réalisée dans les ateliers de création et des entrevues avec les femmes participantes, les résultats montrent que les activités artistiques et de discussion amènent les femmes à réfléchir à des enjeux sociétaux liés à la famille, au vivre ensemble et aux inégalités socioéconomiques.

Résumé du colloque

Ce colloque porte un regard sur l’art comme vecteur de transformation sociale. Alors que l’art revendique un rôle d’acteur public pleinement impliqué dans les débats sociaux (Ardenne, 2019; Cauquelin, 2018; Heinich, 2014; Fourmentraux 2012; Lamoureux et Uhl, 2018; Zask, 2014), il devient un moyen de connaissance et d’action abordant diverses questions socialement vives (Ardenne, 2009; Lamoureux, 2005; Ramade, 2015; Trudel et Fortin, 2022) qui suscitent des controverses, attisent des émotions, mettent en concurrence des représentations et des intérêts divergents, interrogent les systèmes de valeurs (Audigier, 2007; Legardez et Simonneaux, 2006). Les éditions précédentes de ce colloque avaient précisé de quelle manière ce nouveau paradigme artistique fournit un terreau fertile pour l’éducation (Kerlan et Langar, 2015; O’Farrell et Kukkonen, 2017), favorisant l’enrichissement d’une panoplie d’« éducations » à la citoyenneté, à l’antiracisme, à l’inclusion, à la démocratie, à l’environnement, etc.

Alors que les universités québécoises s’engagent dans une refonte majeure des programmes de formation à l’enseignement au regard d’un nouveau référentiel de compétences professionnelles (Québec, 2020), l’édition de 2023 de ce colloque a pour but de considérer des recherches émergentes pouvant inspirer la mise en œuvre, dans l’éducation scolaire, d’axes de formation transversaux ancrés dans les réalités sociales contemporaines, plus spécifiquement, comment les arts et la littérature peuvent-ils favoriser la prise de conscience, l’acquisition de connaissances, l’adoption de valeurs et de comportements susceptibles de répondre aux enjeux sociétaux complexes du XXI^e siècle.

Considérant le contexte actuel de renouveau des programmes de formation universitaire, nous nous intéresserons aux recherches pouvant avoir des retombées significatives sur la formation initiale des enseignantes et enseignants des domaines des arts et des langues du Programme de formation de l’école québécoise.