Veuillez choisir le dossier dans lequel vous souhaitez ajouter ce contenu :
Membre a labase
Maxime Batiot : University of Waterloo
Cette communication vise à révéler certaines manifestations la sensibilité contemporaine telle qu’elle s’exprime dans le recueil de poèmes Qu’une lueur des lieux de Francis Catalano (2010), à travers un éclairage théorique innovant : le métamodernisme (Vermeulen et van den Akker 2010). J’examinerai d’abord comment Catalano reconstruit l’expérience de l’espace, symbolisant ainsi l’effondrement des distances modernes. Cette reconstruction offre une perspective unique sur la manière dont l’espace vécu influence et est influencé par la poésie, révélant un dialogue entre l’accompli et l’espace réel, avec l’inaccompli et les espaces rêvés. L’analyse portera ensuite sur le brouillage du sens qui reflète la tension entre les objets des poèmes et les émotions qu’ils procurent. Cette tension met en lumière la manière dont les idées non développées rendent l’œuvre difficile à élucider. Enfin, l’étude se concentrera sur l’inachèvement et la quête de soi dans la poésie de Catalano, explorant comment cette quête représente à la fois un accomplissement et un inaccompli dans la pratique poétique. Cette dimension reflète la dynamique entre les sujets notés dans les marges et ceux activement explorés, et comment cette interaction façonne la pensée libre et inventive du poète. L’inachèvement constaté dans le recueil signifie la difficulté à accéder au sens notée dans la partie précédente, mais aussi, offre alors une grande liberté créatrice au lecteur.
Les marges de nos carnets se peuplent d’idées et de sujets possibles –- ceux que nous ne ferons pas, que nous n’aurons pas le temps de faire —, et qui exercent et exerceront toujours une pression contre : les sujets que l’on ne creuse pas, qui restent à l’état de piste, nous fascinent et nous paraissent d’autant plus désirables que nous travaillons à autre chose.
Dans quelle relation sont l’accompli et l’inaccompli dans la pratique du chercheur en poésie ? En quoi les sujets notés dans nos marges influencent-ils le sujet présent, auquel on travaille, quelle pression exercent-ils ? Cette démarche elle-même, cette pratique de la pensée n’a-t-elle pas un lien intime avec la poésie ?
La pensée libre se déploie souvent par bonds capricieux, qui ne répondent ni aux impératifs ni aux intérêts. Et il se trouve que quiconque pratique cette pensée libre sort de son expertise pour se pencher, comme en aparté, sur des idées, des plans, des projets imprévisibles et informes. La rêverie ne peut-elle pas profiter de cette mise en lumière pour réaffirmer son droit d’exister au premier chef ? Si cette affirmation manque, nous voulons y pallier en lui donnant deux caractères, à la fois distincts et fortement liés : le poétique et le savant. Entre les démarches du savant et du poète un fil infaillible les saisit tous deux dans le même horizon, soit d’explorer et, pour cela, dépasser (sans lui tourner le dos) le monde connu. Le savant et le poète ont un même regard porté vers l’à-venir et, au-delà d’un certain point, n’ont plus besoin d’attendre une confirmation du monde actuel pour que la rêverie s’engage et réponde d’elle-même, dans la phase d’invention où elle cherche ailleurs ce qui peut convenir ici, maintenant. C’est entre autres ce que montrent les travaux de Judith Schlanger, d’Isabelle Stengers et de Jean-Pierre Bertrand.
Titre du colloque :
Thème du colloque :