Colloque

L' Incisuel et la joie : ingrédients pour un art agentif, corrosif et géo-transgressif

Marie Julie

Membre a labase

Marie Julie : Secteur des arts

Résumé de la communication

À partir d’un corpus d'œuvres littéraires et l’étude de praxis artistiques, nous interrogeons les espaces rêvés dans des modes opératoires littéraires et artistiques qui questionnent les notions de temps et d’espaces comme une poétique des territoires en devenir. Ces opérations créent de nouveaux langages. Dans ce socle commun, à la fois dans les modalités participatives de Wos Agence des hypothèses, les praxis artistiques et philosophiques de Saint-Thomas l’imposteur, les openings activations de Cécile Mainardi, la curaction d’ Alexandra Péron-Diop, l’art sans oeuvres, sans auteurs et sans spectateurs de Stephen Wright, l’art dans l’indifférence de l’art de Jean-Claude Moineau et les modes d’emplois de Jean-Baptiste Farkas qui toutes et tous sculptent un art agentif qui repousse les limites attendus du simulacre et de l’authenticité vers du rêve qui peut virer au cauchemar. C’est le rêve d’un art ni visuel, ni invisuel mais incisuel ! Ces langages deviennent des récits pour des imaginaires d’un réel en attente. Ce corpus littéraire et artistique et ces usages du temps et de l’espace sont matières et matériaux à s’interroger. De quelle manière s’écrivent et se disent les futurs dans leurs partitions ?

Résumé du colloque

Les marges de nos carnets se peuplent d’idées et de sujets possibles –- ceux que nous ne ferons pas, que nous n’aurons pas le temps de faire —, et qui exercent et exerceront toujours une pression contre : les sujets que l’on ne creuse pas, qui restent à l’état de piste, nous fascinent et nous paraissent d’autant plus désirables que nous travaillons à autre chose.

Dans quelle relation sont l’accompli et l’inaccompli dans la pratique du chercheur en poésie ? En quoi les sujets notés dans nos marges influencent-ils le sujet présent, auquel on travaille, quelle pression exercent-ils ? Cette démarche elle-même, cette pratique de la pensée n’a-t-elle pas un lien intime avec la poésie ?

La pensée libre se déploie souvent par bonds capricieux, qui ne répondent ni aux impératifs ni aux intérêts. Et il se trouve que quiconque pratique cette pensée libre sort de son expertise pour se pencher, comme en aparté, sur des idées, des plans, des projets imprévisibles et informes. La rêverie ne peut-elle pas profiter de cette mise en lumière pour réaffirmer son droit d’exister au premier chef ? Si cette affirmation manque, nous voulons y pallier en lui donnant deux caractères, à la fois distincts et fortement liés : le poétique et le savant. Entre les démarches du savant et du poète un fil infaillible les saisit tous deux dans le même horizon, soit d’explorer et, pour cela, dépasser (sans lui tourner le dos) le monde connu. Le savant et le poète ont un même regard porté vers l’à-venir et, au-delà d’un certain point, n’ont plus besoin d’attendre une confirmation du monde actuel pour que la rêverie s’engage et réponde d’elle-même, dans la phase d’invention où elle cherche ailleurs ce qui peut convenir ici, maintenant. C’est entre autres ce que montrent les travaux de Judith Schlanger, d’Isabelle Stengers et de Jean-Pierre Bertrand.