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Cette communication résulte du croisement de deux recherches qualitatives interprétatives visant à approfondir les expériences de professionnalisation dans le contexte des arts du cirque. La première (Skelling Desmeules, 2022), basée sur la théorie de l’activité, s’appuie sur les perspectives de 85 étudiants et enseignants de deux institutions situées sur différents continents. La seconde(Poole, 2022-2024), appuyée sur la théorie d’auto-determination de Deci et Ryan (2000), met en lumière les perspectives de 13 diplômés d’une formation en relation avec celle de l’artiste-pédagogue-chercheuse. Abordés conjointement, ces travaux de recherche traitent de la diversité des formes que peuvent prendre les expériences de professionnalisation pour …
Les écoles professionnelles en cirque amènent les élèves à se démarquer sur la scène artistique par le biais de multiples occasions de présentation devant public afin de démontrer ce qu’ils arrivent à accomplir. Pour ce faire, de nombreux artistes et formateurs les accompagnent dans la création de numéros disciplinaires où l’attention est souvent axée sur la dimension performative et le travail technique qu’elle sous-tend. Cette recherche détourne le regard souvent porté sur les prouesses physiques afin de mieux comprendre ce que les étudiants vivent au quotidien pour y parvenir. Il ressort de cette étude un important sentiment de vulnérabilité chez …
Cette communication traite des expériences de création dans la formation professionnelle en arts du cirque. Dans le cadre d’une recherche qualitative interprétative, je cherche à mieux comprendre les expériences de formation du corps dans différents contextes (Centre national des arts du cirque, France; École nationale de cirque, Montréal). Jusqu’à maintenant, la participation de 85 personnes (directeurs, formateurs, étudiants) à une vaste collecte de données (158 heures d’observation; 77 entrevues individuelles semi-dirigées; 10 groupes de discussion; matériel écrit divers; journal de bord) permet de faire la lumière sur des enjeux actuels dans ce domaine de formation.Je propose ici de centrer le …
Cette présentation traite du parcours postdoctoral et de l’expérience qu’il peut amener à vivre. Suivant une approche narrative, j’y propose d’abord une brève présentation de mon cheminement personnel permettant de mieux comprendre mon expérience actuelle au postdoctorat dans le contexte de la formation professionnelle en arts du cirque. Tout en m’appuyant sur mon expérience personnelle et en tissant des liens avec différents écrits, je discute ensuite de la manière dont le postdoctorat invite à concevoir un projet stimulant, à avoir de nouveaux ancrages ainsi qu’à partir à l’aventure. Ce faisant, je fais part de certains constats et leçons tirées en …
Aux mois de février, mars et avril 2018, j’ai tenu une recherche qualitative interprétative au Centre national des arts du cirque (France) afin de mieux comprendre les expériences de formation liées à différents types de travail du corps (performant, personnifiant, charnel). S’il était initialement prévu d’avoir pour participants environ 5 formateurs et 5 étudiants de diverses disciplines circassiennes, cette recherche a suscité l’intérêt de l’ensemble des 38 étudiants de l’école, de 21 formateurs et de 2 membres de la direction qui ont finalement pris part à l’étude. Grâce à la participation de ces 61 personnes, la collecte de données a …
Cette communication vise une meilleure compréhension du travail corporel abordé dans différents cours d'un même programme de formation de l'acteur professionnel. Omniprésent tout au long de la formation de l'acteur, le travail du corps prend plusieurs formes et fait référence à de multiples visées et expériences d'apprentissage selon les cours dans lesquels il est abordé. Durant ma collecte de données, 19 formateurs (professeurs, chargés de cours, assistants-professeurs, entraîneurs) ont pris part à des entrevues me permettant de considérer 14 différents contextes de cours (de mouvement, de voix et d'interprétation). Je me suis également intégrée dans sept de ces cours aux …
Le corps de l'acteur étant son principal outil, le travail corporel s'avère fondamental à la formation en interprétation théâtrale. Bien qu'il soit valorisé par les programmes d'étude, celui-ci y reste pourtant trop peu détaillé et fait fréquemment l'objet d'une mécompréhension et d'un inconfort. C'est par une démarche ethnographique que cette étude propose de dégager une meilleure compréhension de la culture particulière d'une institution québécoise de formation de l'acteur professionnel au regard du travail corporel. S'intéressant au vécu des participants lié au travail du corps ainsi qu'au sens qu'ils accordent à ce vécu, cette recherche s'appuie sur un cadre conceptuel constitué …